勋伯格(Arnold Schoenberg)是20世纪音乐史上最具影响力的作曲家之一，他的音乐风格和作品对后世的音乐家产生了深远的影响。那么，勋伯格属于什么乐派呢?本文将从勋伯格的音乐风格、创作理念和代表作品等方面进行分析，以揭示他所属的乐派。
首先，从音乐风格上看，勋伯格的作品具有很高的创新性。他在继承古典音乐的基础上，大胆地摒弃了传统的调性体系，提出了“十二音体系”的创作理念。在勋伯格的音乐中，音符不再是按照固定的音高排列，而是通过不同的间隔和强度来表示。这种新颖的音乐形式使得勋伯格的作品具有很高的实验性和探索性。
其次，从创作理念上看，勋伯格强调音乐的内在逻辑和结构。他认为，音乐的本质不在于表现情感，而在于表达思想。因此，他的作品中往往具有很强的抽象性和象征性。此外，勋伯格还倡导音乐的独立性，认为音乐应该摆脱文学、绘画等其他艺术形式的束缚，成为一种独立的艺术表现形式。
再者，从代表作品上看，勋伯格的音乐具有很高的多样性。他的早期作品如《小提琴协奏曲》和《弦乐四重奏》等，都具有浓厚的浪漫主义色彩。然而，在他的后期作品中，如《阿尔班尼什主题变奏曲》和《华沙幸存者》等，勋伯格开始尝试更加抽象和复杂的音乐形式。这些作品不仅展示了勋伯格音乐风格的多样性，也反映了他对音乐创作的深刻思考。
综上所述，勋伯格是一位具有很高创新性和独特风格的作曲家。他的音乐作品既继承了古典音乐的传统，又具有很高的实验性和探索性。因此，我们可以将勋伯格归为20世纪初的一种新兴乐派——现代主义乐派。然而，勋伯格的音乐作品具有很强的个性和独特性，使得他在很大程度上超越了现代主义乐派的范围，成为20世纪音乐史上一位举足轻重的作曲家。
